
Korokoro

Yovoy
YOVOY from Editorial BARRETT on Vimeo.
La cabra
FITXA =====
Títol: La cabra (The goat)
Autor: Anne Fleming
Traducció: Ferran Ràfols Gesa
Edició: Sembra Llibres, 2020
Edat: a partir de 13 anys
Temàtica: veïns, amistat, humor, Manhattan, cabres, atemptat 11S.

RESSENYA
=========
Feia temps que no trobava una novel·la juvenil que em proporcionés un gaudi semblant. Amb La cabra, que ja el títol de per si desperta una sèrie d'engranatges mentals, deixo descansar la màgia, els futurs post-apocalíptic, les portes a mons fantàstics i els protagonistes en processos de creixement i transformació per llegir pel plaer de llegir.
Deu mascotes i un drac
FITXA =====
Títol: Deu mascotes i un drac
Autor: Ricard Ruiz Garzón
Traducció: Manuel Ortega
Edició: Edebé 2019
Edat: a partir de 8 anys
Temàtica: amistat, dispositius electrònics, detectius, mascotes
=========
Ricard Ruiz Garzón és un escriptor que val molt
la pena conèixer és l'autor de la meravellosa La immortal, editada per Edebé i merescudament premiada, un llibre
interessant, ben estructurat, sorprenent i que et deixa al paladar el gust
d’haver tastat una bona història. Així que vaig agafar el llibre amb molta
expectativa, s’ha de dir.
L’edat a la que s’adreça en aquest nou llibre és
força menor. En aquesta ocasió Ricard
Ruiz Garzón ens sorprèn amb una història de detectius narrada íntegrament en
forma de diàleg. Es tracta d'una novel·la negra, la història d'una investigació
policial amb traces de misteri i d'humor.
La doctora Espinosa és una metgessa que ha desaparegut
misteriosament. L'encarregat de resoldre el cas és l'inspector Gecko, un
llangardaix, que prendrà declaració a 10 individus, sospitosos d'haver
intervingut en aquest afer o si més no personatges que poden aportar certa llum
al cas. La trama es desenvolupa a la mateixa consulta de la doctora Espinosa per
on van desfilant els deu testimonis, víctimes dels abusos dels seus amos: una
tortuga, la Vera Turtle, un conillet d'índies que se sent abandonat, en Guinea
Phil, un gat vanitós, en Tony Cat, un ànec d’acció, el
general Mac, un peix pallasso, l’Ed Fish, una intrigant aranya, l’Agatha, un
avorrit gos carlí, en War Dog, un lloro estressat, la miss Emily Parrot i una
parella d'esquirols, els Rogers. Amb cadascuna de les intervencions anirem
fent-nos una imatge d’allò que ha succeït.
La utilització del diàleg permet a Ricard Ruiz
Garzón fer un exercici de desenvolupament de 10 personalitats d’animals,
humanitzats és clar, però amb característiques, marcadament caricaturesques, de
cadascuna de les espècies. El guió s'acompanya amb el recurs d'una fitxa
descriptiva on es desvetlla l’espècie de la que forma part l’animal enquestat, el
diagnòstic recomanat per la dra. i el tractament que va proposar per cadascuna
de les dolences dels seus pacients. Tant si aquests informes formen part de
l'enquesta de la investigació, com si es tracta de l'informe d'arxiu de la
doctora, potser hauria estat bé que agafés un format de llibreta o arxiu, una
trama del paper que afavorís a fer la lectura més immersiva. Així mateix, es
troba a faltar algun element de misteri que convidi a interactuar amb el lector
i enriqueixi d'aquesta manera el paper de detectiu de l'inspector.
Trobem referències literàries a l’Agatha Christie
i al gran Roald Dahl, d'altres de cinematogràfiques actuals com la pel·lícula
de Zootropolis o televisives com per exemple l’OT, també trobarem una llarga
llista de dispositius electrònics i una crítica a l’abús del seu ús. Aquestes
mencions fan el relat més proper a l’època actual del lector i li donen un punt
d’humor, en ser moltes d’elles adaptacions a aquest mon animal humanitzat.
Pel que fa al format trobem una lletra clara amb
un bon contrast i marges generosos. La il·lustració de la coberta, obra de Manuel
Ortega, ens presenta el tema i el protagonista investigador i les
il·lustracions de l'interior ens ajuden a posar context i rostre als diferents
personatges de la història.
Un llibre entretingut, una lectura a base de diàleg, uns personatges ben construïts i una bona trama, això si, la posada en escena final és poc consistent i el guió final no es desenvolupa de forma espectacular (o potser és que una ha estat gran lectora d’Agatha Christie i esperava un final de vertigen). De totes maneres, un bon llibre.
Libre (Release)
FITXA =====
Títol: Libre (Release)
Autor: Patrick Ness
Traductor: Luis Murillo
Edició: Nube de tinta, 2017
Edat: a partir de 13 anys
Temàtica: adolescència, amistat, assetjament, drogues, fantasia, homofòbia, homosexualitat, identitat, religió, violència de gènere.
RESSENYA
=========
No crec que m’equivoqui de gaire al dir que quan agafem un llibre d’en Patrick Ness molts tenim en ment l’esperança de trobar una altra faula com la de Quan un monstre em ve a veure. Així és com vaig agafar aquesta novel·la...
Adam Thorn és el rotund protagonista d’aquesta història. El vaig acompanyar al llarg de 24 hores. Des de la primera pàgina fins a la festa de comiat de l’Enzo, el seu ex, vaig viure la culpa de la religió per ser aquella persona que no volen els teus pares, la repugnància per ser l’objecte de desig del teu cap a la feina, el confort de sentir com el valor de l’amistat i l’amor son salvavides durant les vivències de l’adolescència.
I la trama fa així... Últims dies d’estiu, som a punt de començar l’últim any d’institut i l’Enzo marxa del poble. Els companys de l’institut li preparen una festa de comiat i l’Adam, que continua lligat a una relació que va ser més aviat tòxica, escolta els consells i rep el suport de l’Àngela, la seva amiga de l’ànima, i d’en Linus, la seva parella actual. Al llarg d’aquestes 24 hores l’Adam mostra a cor obert el procés que viu de recerca d’identitat, de presa de decisions i de maduració, en definitiva.
La història podria tenir aquest argument, per si sol prou complet, però en Patrick Ness inclou en aquest relat un altre de paral·lel, fantàstic i mitològic. Quan l’Adam, deixant-se portar per un impuls, compra una rosa i es punxa el dit, desperta dins del llac una entitat plena de ràbia i dolor que ha tornat a buscar venjança. Acompanyada d’un faune que la serveix, “la reina”, posseïda i ferida, cercarà alliberar-se també d’una relació tòxica i cruel i és capaç de tot per aconseguir-ho.
Una novel·la inquietant que et deixa un regust amarg, amb uns personatges ben treballats i una doble trama que potser no acaba de funcionar del tot perquè son massa independents una de l’altra, però una bona opció per reflexionar sobre molts temes. Trobem algunes referències musicals i bibliogràfiques que ens situen la trama en l’actualitat. Aquest llibre ha recollit l’herència de La Sra. Dalloway de Virginia Woolf i l’obra de Judy Blume Forever.
El senyor Ness és patrocinador de “Diversity Role Models”, una organització benèfica que treballa l’ homofòbia en els centres d’ensenyament, i amb aquest llibre posa el seu granet per visibilitzar aquesta realitat.
Una cançó de molt lluny
FITXA =====
Títol: Una cançó de molt lluny
Autor: A. F. Harrold
Il·lustrador: Levi Pinfold
Traducció: Xavier Pàmies
Edició: Blackie Books, 2019
Edat: a partir d'11 anys
Temàtica: aventures, misteri, bullying, fantasia, música, autoconeixement
RESSENYA
=========
Després de la lectura de Els imaginaris, Blackie books i A.F. Harrold ens editen una nova novel·la amb un toc gòtic que, tot i tenir una veu pròpia, ens transporta a la Coraline de Neil Gaiman per aquest mescladís de realitat i fantasia domèstica on la casa esdevé la finestra a mons paral·lels meravellosos i tenebrosos a parts iguals.
Tot el llibre té un significat, la tipografia musical, el color verd de la coberta que referencia l’olor de molsa i humitat de la casa d’en Nick, les guardes de fulles fosques retallades,fulles d’ortiga com les que s’aixequen al Parc entre la Frank i el seu coratge. La silueta d’un gat que separa paràgrafs, gat que és el motiu pel que comença la història... La Frank ha perdut el gat i es disposa a penjar cartells al Parc per trobar-lo, però troba en Neil Noble i els seus “matons” disposats a humiliar-la, un cop més, aquest cop però farà aparició un personatge repudiat i marginat en Nick, l’enorme Nick, que amaga alguna cosa més que trastos vells al soterrani de casa seva...
Harrold, crea personatges creïbles i profunds que dubten, es qüestionen a si mateixos i la realitat que els envolta, que creixen amb les adversitats. També retrata un món adolescent solitari i dur, ple de secrets, on la amistat ho és tot i l’empatia un dels valors més preuats. I la música, element indissociable amb aquesta edat, hi és present i és el nexe entre mons, llenguatge universal i ens quedem amb el desig d’escoltar aquesta melodia que ressona tant endins de la Frank i tant endins de la casa.
Levi Pinfold, il·lustra el relat i l’encerta de ple creant l’atmosfera carregada i misteriosa, captant la poesia del text, dibuixant els instants d’alè contingut.
Una novel·la autèntica i pertorbadora indiscutiblement recomanable per llegir durant els xafogosos dies d’estiu, o en qualsevol altra època de l’any.
L’edició ha comptat amb el treball de traducció d’en Xavier Pàmies.
La segona vida del Marc
FITXA =====
Títol: La segona vida del Marc
Autor: David Nel·lo
Edició: Barcelona: Cruïlla, 2018
Edat: a partir de 13 anys
Temàtica: records, memòria, cangur, reencarnació
Premi Gran Angular
RESSENYA
=========
El Premi Gran Angular 2018 ha recaigut en l’obra La segona vida del Marc d’en David Nel·lo (Barcelona, 1959).
L’Abel, un jove barceloní, és a punt de viure, amb un desconeixement total, una experiència que el marcarà per sempre i que té per nom: Marc. En Marc és un nen de cinc anys que, en paraules de la seva mare, és “força especial” i és aquest especial l’ input que mou a l’Abel, el narrador i protagonista d’aquest relat, a acceptar la feina de cangur. I aquí ens hem d’aturar si no volem desvelar el tema principal i la trama de suspens que es teixeix al voltant d’aquests personatges.
David Nel·lo, amb una gran trajectòria com a escriptor infantil, juvenil i d’adults i reiteradament premiat, escriu una història geogràficament propera, que es desenvolupa entre Barcelona i Torredembarra, de llenguatge planer i quotidià i introdueix uns girs inquietants que deixen el lector en suspens. Algunes de les escenes prenen un aire de relat cinematogràfic i ens sembla estar veient la dona asseguda al banc amb la mirada perduda, abatuda, uns guants de làtex a les mans, parlant a l’Abel i a ningú i a tothom dient «Gente mala, sí, gente muy mala». I menciono aquesta escena perquè l’autor ens hi farà tornar al tancar l’obra, com un cercle, com un bucle vital i fatídic que ens deixa a l’aire tot de preguntes.
La segona vida del Marc té també temes paral·lels i personatges seductors que viuen el seu propi combat: l’Aurora, la mare d’en Marc, una dona amb molta empenta en el nivell professional que se sent abandonada pel seu company i que manté una mena de tensió sexual amb l’Abel que es farà càrrec durant un temps del seu fill. O la història del Roger, un amic del món el teatre, que dur el fet de ser homosexual en secret i té greus problemes de relació amb el seu pare.
Una novel·la ben treballada a nivell de relat i de caracterització dels personatges amb una història que atrapa i que genera preguntes sense donar resposta, cada lector ja cercarà la que més se li ajusti.
Enllaços:
Territori flor
FITXA =====
Títol: Territori flor (també disponible en castellà)
Autor: Mia Cassany
Il·lustrador: Luciano Lozano
Edició: Barcelona: Mosquito Books, 2018
Edat: per a totes les edats
Temàtica: flors, botànica
RESSENYA
=========
"Perquè les flors es regalen, es ploren, es riuen, s’adoren, es cuinen..." Mia Cassany i Luciano Lozano han fet un llibre que convida a la contemplació més enllà del llibre, a prendre coneixement de l’entorn, a apropar-nos a la simbologia i significats del territori flor en les cultures i en els llenguatges dels diferents pobles i èpoques, un llenguatge que no s’ha perdut però si s’ha anat oblidant.
Territori flor és un llibre curiós, un àlbum bonic, un títol que evoca un viatge als països, als climes i a les cultures que envolten les flors.
És el llibre número 13 de Mosquito Books Barcelona, una editorial molt jove, nascuda l’any 2016. L’autora n’és cofundadora junt amb el seu pare, Lluís Cassany. Els llibres són de creació pròpia i per tant tenen un segell molt personal i això es palpa només obrir el llibre.
Abans fins i tot de la introducció l’il·lustrador ens convida, a través de les guardes, a fer un salt en el temps i a posar-nos en la pell d’un afeccionat o afeccionada col·leccionista de flors del segle XIX. Així quan iniciem el llibre tindrem un munt de prestatges per omplir que al finalitzar-lo haurem completat amb totes les flors que hi apareixen. Als crèdits, l’editorial ens fa una declaració de principis, un apunt a com va néixer la llavor del llibre que tenim a les mans i un toc d’humor que ens predisposa a regalar-nos un temps per gaudir amb allò que vindrà.
Tapa dura, tipografia clara, no excessiu text i ben ordenat, integrat en alguns casos en la il·lustració. No hi ha gaires tecnicismes i té un llenguatge planer. A cada flor se li dedica una doble pàgina que conté d’una banda un text informatiu amb el nom, nom científic, origen, història, curiositats i significats i de l’altra la il·lustració que és la imatge de la flor contextualitzada en un país o entorn cultural. Les flors s’acompanyen amb fauna reconeguda com insectes i ocells.
Vivim un moment d’auge dels àlbums il·lustrats. Últimament hem vist una tendència de les editorials a editar llibres de coneixements il·lustrats, són llibres que contenen totes les edats i una bona mostra en són la col·lecció d’Impedimenta “Visita nuestro museo”, Il·luminatomia de SM, Egiptomanía i Debajo de la Tierra, debajo del Agua de Maeva Young, Los mundos invisibles de los animales microscópicos de Océano o de la mateixa temàtica que el llibre ressenyat l’Inventari de les flors de Kalandraka, per citar-ne alguns.
Luciano Lozano il·lustra des de fa 10 anys en premsa, revistes i editorials i entre els seus darrers treballs destaquen els dibuixos de L’escola de la Haru i l’autoria de Bea baila. A les seves il·lustracions, sempre detallistes, hi ha l’empremta d’haver treballat en el món del turisme i haver fet llargues estades al Japó. Combina dibuix i retoc digital i predominen els colors intensos i les textures.
Llàstima d’algun error tipogràfic i del tall de pàgina que trenca la imatge. Personalment he trobat a faltar un apunt al territori literari de les flors, l’altiva rosa de El Petit Príncep, o les majestuoses tulipes de El pequeño rey de las flores de Kvêta Pacovská. Hauria agraït que els ocells haguessin anat variant acord amb el país d’on són cadascuna de les flors i així ampliar aquest territori, prescindint també de les actituds fantasioses en que apareixen en alguna de les imatges (si bé és cert que forma part de l’ADN de l’editorial aquest joc entre fantasia i quotidià). Però el resultat d’aquest nou treball de Mosquito Books és una meravella.
Si en voleu fer un tastet, aquí teniu l’enllaç.
El paseo nocturno de Tippy
FITXA =====
Títol: El paseo nocturno de Tippy
Autora: Lilli Carré
Edició: La casita roja, 2017
Edat: a partir de 3 anys
Temàtica: somnis, imaginació, nit, somnambulisme, animals

RESSENYA
=========
Lilli Carré ens presenta una història tan real i quotidiana com el desordre en l’habitació d’un infant i ho fa amb format de còmic. Aquest és un tema ja aparegut en la literatura infantil i l’autora aquest cop l’envolta d’un argument surrealista.
Si amb el Xavier Salomó i el seu Quin caos d’habitació! participàvem del creixent i premonitori desordre en l’habitació d’un nen que acaba amb un final apoteòsic i ple d’humor, amb la Lilli Carré i el seu passeig nocturn comencem amb un caos d’origen desconegut i un possible recorregut explicatiu que barreja realitat i ficció però que també inclou aquesta nota d’humor.
La mare de la Tippy la desperta un matí descobrint-li una habitació que sembla un camp de batalla, La Tippy, sense sortir del llit, intenta fer memòria d’allò que va passar la nit anterior per poder trobar resposta a aquell desori i així és com compartim el món oníric de la nena i assistim amb ella a un imaginari passeig nocturn que acabarà convertint-se en una desfilada carnavalesca d’animals en la que sorgiran divertides complicitats entre ells.
El tractament del color juga un paper molt destacat en la història, doncs ens separa dos estats diferents, amb el blau podem saber quan la Tippy està adormida i amb el taronja quan està desperta.
El text és senzill i curt, però el joc dels sons que suggereixen els llibres que parlen dels passejos nocturns és infinit: els silencis, les petjades, les aus nocturnes, cadascun dels animals que va apareixent, les fulles al ser trepitjades, l’aigua, els badalls...
La història té un començament i un final que enllaça amb l’inici però també és una invitació a somniar noves aventures, què li passarà demà a la Tippy quan clogui els ulls? Quin paisatge recorrerà? Quins animals la seguiran fins a l’habitació per quedar-se adormits als peus del llit?
El text i les il·lustracions de Lilli Carré fan del llibre un altre encert d’aquesta petita i acurada editorial que ja ens ha regalat títols tan esplèndids i ben acabats com El globo rojo en la lluvia de Liniers o La caja sorpresa d’Art Spiegelman. La coberta, la contracoberta, les guardes, la portada... la història comença abans que comenci el conte i els múltiples detalls conviden a fer-ne més lectures per descobrir una mica més.
Si voleu gaudir amb les primeres pàgines del llibre feu un click aquí.
Las aventuras del mono Pipí
FITXA =====
Títol: Las aventuras del mono Pipí
Autor: Carlo Collodi (1826-1890)
Il·lustrador: Axel Scheffler
Edició: Madrid, Siruela, 2017
Edat: a partir de 8 anys
Temàtica: aventures, humor, monos, faules, creixement personal.
RESSENYA
=========
El nom de Carlo Collodi em desperta tot de flashos que em duen records de petita, així que quan em va caure a les mans a la llibreria Al·lots me’l vaig endur cap a casa com si m’endugués un amic de fa temps.
Las aventuras del mono Pipí es va escriure l’any 1883-1884 poc després de Les aventures de Pinotxo. El seu protagonista és un mono del color “dels pètals de rosa en el mes de maig”. Com el titella de fusta, també en Pipí és trapella i curiós, un diamant en brut. Té ganes de provar-se a sí mateix i dubta i pren decisions, que no són males decisions, ni bones tampoc, són camins que el porten a aprendre, a conèixer-se i a créixer.
El llibre està ben farcit de moralines com a faula que és, però les peripècies en les que aquest monet despert es veurà immers són un absurd deliciós. Com el dia en que robarà a un vell un “pal que treu fum” per tal de fer dentetes als seus germans mentre treu nuvolets per la boca, o quan decidit va a buscar un decrèpit cocodril cec per gastar-li una broma que li sortirà ben costosa. Bandits, fades, nens solitaris, monos que cerquen un emperador, el viatge de Pipí és uns aventura frenètica i divertida amb un toc de màgia fabulosa.
Aquesta és una versió adaptada i ampliada per Alessandro Gallenzi. El llibre s’acompanya d’uns materials addicionals per joves lectors amb un apèndix sobre l’autor, sobre el llibre i els personatges i un altre sobre altres micos de ficció famosos.
Carlo Lorenzini, Collodi era un pseudònim, era originari de Florència, fill d’un cuiner i una donzella, va estudiar filosofia i va treballar en una llibreria on va començar la seva carrera literària fent les ressenyes dels llibres. Faria de periodista, crític, traductor i humorista, abraçant gèneres ben diversos. Va ser un encàrrec de l’editorial Paggi el que va dur a Collodi a interessar-se per la literatura infantil: la traducció dels contes de Perrault, Leprince de Beaumont i d’Aulnoy. El 1881 Història d’una marioneta, publicada per entregues en un periòdic per infants, es convertiria en un dels grans clàssics de la LIJ: Les aventures de Pinotxo que no quedaria definitivament tancat fins l’any 1883, després de les pressions de l’editorial i de les cartes de molts nens italians. Les aventures de Pipí també es va publicar per entregue, però ens és més desconegut. Ens arriba ara gràcies a la col·lecció Las tres edades de l’editorial Siruela acompanyat de les simpàtiques il·lustracions d’Axel Scheffler.
Si en voleu fer un tastet abans de decidir-vos, endavant amb l’enllaç.
El gat que va parlar sense voler
FITXA =====
Títol: El gat que va parlar sense voler
Autor: Claude Roy
Il·lustrador: Pere Virgili
Traducció: Lluís Maria Todó
Edició: El jardí secret de Viena, 2017
Edat: a partir de 8 anys
Temàtica: humor, poesia, gats
RESSENYA
=========
Cada vegada que em cau a les mans un llibre d’ El jardí de Viena l’obro a poc a poc, amb complicitat, sé que a dins m’hi esperen secrets i jardins laberíntics per recórrer.
Només obrir el llibre un enorme gat cal·ligràfic em dóna la benvinguda, es tracta de la dedicatòria de l’autor, i ja presagia tres dels elements que seran constants al llarg de la història: els gats, la poesia i l’humor.
Claude Roy relata una aventura amb un inici tant original com que un gat domèstic, fent allò tant propi dels gats, menja unes herbes del jardí per purgar-se que li produeixen un fet gàstric sorprenent: li donen veu humana i no una veu qualsevol, el gat recita en vers. I així és com un fet quotidià acaba desembocant en un circ dels absurds per plaer de tots i totes i és que Gaspard Mac Kitycat (perquè el nostre gat té ascendència aristòcrata escocesa, vés per on) provocarà tota mena de situacions hilarants a mesura que els convidats i visitants ocasionals vagin passant per la casa.
Novel·lista, assagista, poeta i crític d’art, Claude Roy, o Claude Orland, va néixer a França l’any 1915 i va morir el 1997. El 1985 va rebre el premi Goncourt de poesia. Va ser un amant dels llibres, les llibreries i les biblioteques i un home compromès políticament i socialment.
Ah, i dir-vos que al finalitzar el llibre us prometo que sereu coneixedors del secret més ben guardat de la història!. Qui es podrà resistir?.
Un llibre àgil, simpàtic i intel·ligent. Un homenatge a la paraula escrita.
[Llegiu-ne aquí el començament.]
Tar Tar Blau
FITXA =====
Títol: Tar Tar Blau
Autor: Pinin Carpi
Il·lustrador: Iris de Paoli
Traducció: Anna Casassas
Edició: Bambú, 2017
Edat: per a totes les edats
Temàtica: humor, acció, fantasia, aventures

RESSENYA
=========
Ens arriba un clàssic de la literatura italiana amb tots els ingredients per ser una d’aquelles històries immortals que perduren al llarg del temps tot i que els temps canviïn.
Tar Tar Blau viu una vida plàcida. Per casa té un para-sol i com a companys un gat blau, un gos taronja i un peixet. S’ocupa del seu tros de terra i és feliç. Un dia, un aconteixement extraordinari (i heu de saber, que tots i cadascun dels elements que van apareixent a la història tenen una raó de ser que serà explicada al llarg del relat) inicia una roda d’esdeveniments, a quin més sorprenent, en el que es veuran immersos una corrua de personatges dignes de la més hilarant de les faules.
Així doncs, un pagès, l’emperador dels mandarins en persona, un parell de bruixes, la noia més bonica del regne i un grapat de malfactors enredaran ben enredada la troca regalant-nos un temps meravellós.
La cuina, sempre present quan parlem de la bota d’Europa, també té el seu protagonisme en la història. És un gelat de taronja el que farà d’engranatge perquè arrenqui la història i és una sopa de taronja la que farà de clau de volta per desenredar el nus del relat.
Res és superflu, fins i tot el títol ha estat traduït per transmetre aquest joc de paraules, sons i imatginaris del que està farcit el llibre. L’autor, Joseph Carpi, va néixer a Milà el 1920 Cion Cion Blu és el seu primer llibre per infants escrit el 1968. També va escriure poesia i llibres d’art per nens.
El format és possible que no atregui els nens i sorprèn que les il·lustracions, les originals d’Iris de Paoli, no s’intercalin amb el text i que es presentin recollides al final amb un peu d’imatge per situar l’escena. El blau i el taronja dominen l’espai en aquestes imatges d’Iris de Paoli, coneguda pels seus dibuixos a la revista Gaceta Junior.
Un llibre fantàstic per ser llegit i narrat en veu alta, per escoltar en rotllana, per ser adaptat al teatre. Una faula que convida a l’oralitat.
Vet aquí una vegada a la Xina hi havia un xinès que anava vestit de blau i taronja i es deia Tar Tar Blau...
Fantasia absoluta al més pur estil Gianni Rodari.
L'odissea de l'Ollie
FITXA =====
Títol: L'odissea de l'Ollie
Autor: William Joyce
Il·lustrador: William Joyce
Traducció: Aurora Ballester
Edició: Bambú, 2017
Edat: a partir de 9 anys
Temàtica: fantasia, aventures, joguines, amistat, creixement.
RESSENYA
=========
L’autor de Els fantàstics llibres voladors del Sr. Morris Lessmore i de la saga Els guardians ens torna a sorprendre amb un relat dedicat al món secret de les joguines.
La història s’inicia amb el naixement dels dos protagonistes de l’aventura, l’Ollie un peluix i en Billy un nen que el prendrà com a la seva joguina inseparable. Creixen i juguen feliços fins que arriba un dia en que el Rei Zozo i els seus esbirros de ferralla segresten l’Ollie i ambdós hauran d’enfrontar-se a perills i escenaris que mai haurien imaginat que existissin.
William Joyce és un gran creador de personatges. Més enllà de l’amistat de l’Ollie i el Billy, i del segrest i del rescat d’ambdós, destaca la història del rei pallasso Zozo, una joguina caiguda en desgràcia, de llarg el personatge més interessant i profund del llibre, que viu immers en una forta lluita interna. En Zozo, ni és joguina, ni és humà, però la confiança que totes les joguines van dipositar en ell perquè assegurés la seva supervivència va provocar que li naixés un cor, un cor que li duria alegries i dolor. Al llarg de la història veurem com avança la seva transfiguració tant física, la pintura del rostre se li esquerda, l’esquena se li corba, els trets s’afuen, com emocional, passant d’un sentiment d’esperança i confiança, a sentir-se avergonyit, trist, frustrat, per acabar finalment encegat per la ràbia i l’odi. En el seu amor silenciós per la nina ballarina i en el fet de situar les joguines com a protagonistes de la història ens recorda el conte clàssic de Hans Christian Andersen El soldadet de plom.
Una llarga llista de personatges fantà
stics faran la seva aparició al llarg del relat, alguns d’ells sorgits de la ferralla de la deixalleria del barri i que formaran l’exèrcit de l’Ollie i combatran amb els “cagaferros” i els artefactes creats per el rei Zozo en una gran batalla final.
Les il·lustracions de l’autor són destacables. Ens transporten al passat i evoquen un sentiment de nostàlgia cap a una infància en que el temps transcorria a un ritme més lent.
Els capítols del llibre són curts i les veus canvien, fet que ens facilita conèixer la història completa i veure els aconteixements des de diferents punts de vista. El text ve presentat amb una tipografia clara, uns marges amples i un interlineat separat que faciliten la lectura.
Aquest nou llibre de William Joyce navega entre dos móns, un d’innocent, tendre, protegit, un espai conegut com són la casa, el jardí i el parc, i una altra de pertorbador i cruel. Perquè tot el que envolta el personatge del Rei Zoco té un aire macabre, les barraques de la fira abandonada, la sala on es tortura els peluixos, el taller on Zoco crea les seves màquines, tots aquests escenaris ajuden a crear una atmosfera en constant contraposició amb allò de naïf que envolta el Billy.
Un cop arribats al final del llibre queden a l’aire preguntes per respondre i alguna expectativa per complir però el trajecte ha estat satisfactori.
Cors de gofra
FITXA =====
Títol: Cors de gofra
Autor: Maria Parr
Il·lustrador: Zuzanna Celej
Edició: Nórdica, 2017
Edat: a partir de 9 anys
RESSENYA
(Elisabet Marco)
=========
La història d’en Trille Danielsen Yttergard és la història d’una gran amistat entre dues persones de caràcters totalment oposats. En Trille és contingut, lleial, reflexiu, la Lena Lid és espontània, un esperit lliure, explosiva. Són veïns i viuen a Knert-Mathilde un petit poble situat a la costa noruega, un món lent, rural, fet de rutines i petites quotidianitats, però que dic!, viure un dia amb la Lena no pot ser mai un dia normal i rutinari, ben al contrari.
Cors de gofra és un compendi d’aventures que passen en el curs d’un any, començant i acabant amb la celebració de Jonsok, a casa nostra, Sant Joan. Cada capítol és un esdeveniment on no hi manca ni l’humor ni l’emoció. Dins el relat, com la mateixa vida, hi trobarem una mica de tot, amistats, angoixa, adopcions, risc, diversitat familiar, ràbia, records de guerra, envelliment, mort, mudances, injustícies, escola, fugides, amor i moltes entremaliadures.
L’autora, Maria Parr (Fiskå, 1981-), ha sabut dissenyar una atmosfera i uns personatges entranyables, molt ben forjats, d’aquells que esdevenen tant reals que et manquen un cop acabada la lectura. El fidel Trille de 9 anys a qui li tremolen les cames quan es posa nerviós, disposat a tot per la seva amiga de l’ànima, és la veu del relat. L’avi, que viu al soterrani i sempre du granota, aliat dels dos amics. L’esplèndida tia-àvia, que viu sola envoltada de roses en una caseta groga que fa olor de gofra. El pare i les mares, patidors i comprensius, acompanyants dels fills en el seu creixement com a persones. I la Lena, aquest personatge femení tan potent i que ens recorda a la Pippi Langstrum, tot i no ser tant extravagant, per la seva sinceritat, caràcter i diversió, perquè amb personatges com aquests tot esdevé possible.
El llibre està envoltat de molt d’amor i de molt de respecte, la tribu, entesa des d’un significat molt ampli, té una força i una unitat meravellosa. La vida flueix i fins i tot en les preguntes més difícils cadascú hi troba la seva resposta.
Un relat banyat d’humor, he rigut i he somrigut i en la seva lectura no he pogut evitar recordar un altre títol de la meva infància, tot i no ser tant madur, En Miquel de Lönneberga d’Astrid Lindgren i trobar-li molts punts de connexió.
Les il·lustracions de Zuzzanna Celej (Polònia, 1982-), el disseny de la coberta i de les guardes són delicades, elegants i plenes de significat. Una molt bona edició d’una editorial que treballa de forma molt acurada, Nórdica, amb títols infantils com El museu d’en Tronquet, Tania Val de Lumbre, de la mateixa autora, Gossos i gats sota la lupa dels científics. Llàstima d’alguns errors tipogràfics a Cors de Gofra.
Un relat realista amb molt sentit de l’humor.
RESSENYA
(Sergi Portela)

=========
Maria Parr és una coneguda escriptora noruega infantil i juvenil, Nórdica ens fa arribar aquest llibre original de 2005. Les seves històries ens permeten conèixer una societat de la qual, tot i que a nosaltres ens pot quedar llunyana, podem aprendre a conèixer la seva societat i a mirar la vida d’una manera diferent. Aquesta mirada ens pot resultar tant exòtica com atractiva i ens ajuda a poder gaudir, i tenir enveja sana, de la inseparable connexió de protagonistes i situacions amb la natura que envolta la petita vila costanera de Noruega, per exemple.
Situacions del dia a dia transcorren per a una parella d’amics inseparables, la Lena i en Trille. La Lena és força temperamental i té una determinació natural a ficar-se en embolics i fa que qualsevol cosa resulti una nova esbojarrada aventura. El narrador és en Trille que, per la seva banda, és diguem-ne més racional i pacient, tot i que sempre participa de les propostes de l’amiga. No cal dir que en Trille se n’està molt de la Lena i que espera que algun dia ella verbalitzi que ell és el seu millor amic. Però la Lena és com és i potser ho demostra d’altres maneres, a més està preocupada també buscant un pare…
Es fa difícil no pensar en personatges com ara el de la Pippi d’Astrid Lindgren amb els personatges femenins protagonistes de Maria Parr (de fet, ja va ser comparada amb ella). Fortes, divertides, i amb una personalitat envejable. Es trenquen possibles estereotips també perquè el personatge masculí és altament sensible i dubitatiu.
Cada capítol esdevé un episodi de les seves vides al petit poble costaner de Knert-Mathilde començant l’acció en ple estiu. Cors de gofra presenta una història dolça, cuinada a foc lent, envoltada de personatges intergeneracionals que donen tridimensionalitat al relat. Les trenes que s’enllacen entre les diferents generacions i el respecte a totes elles són magnífiques i ajuden a generar aquesta visió global des dels ulls d’un infant. Lectura que reconforta i que al mateix temps genera empatia cap als interrogants sobre aquest misteri que és la vida que se li generen al Trille.
Tal com passava amb l’altra llibre de l’autora publicat per Nórdica, ens trobem davant de situacions que van d’allò més divertit a passatges ben dramàtics. L’escriptora presenta així històries on la vida passa i on tothom es pot sentir identificat en algun aspecte.
L’editorial aposta novament per una edició molt acurada i bonica. Tot i que la majoria són a color, el trobem a faltar en algunes de les magníifiques il·lustracions de la Zusanna Celej.
Dir que el llibre ja compta amb la seva sèrie de televisió realitzada al 2011 per a la televisió Noruega, i podeu veure'n un fragment aquí.
Excuses, excuses
FITXA =====
Títol: Excuses, excuses
Autor: Anushka Ravishankar
Il·lustrador: Gabrielle Manglow
Edició: Takatuka, 2012
Edat: a partir de 7 anys
Temàtica:
RESSENYA
=========
Un llibre ideal per a llegir a principi d’any, mentre els més agosarats escriuen els bons propòsits de l’any per penjar a la nevera.
En Nil, el nen protagonista d’aquesta història, ja voldria ser rigurós, amable, dolç, puntual, correcte, col•laborador, però per molt que s’esforça, sempre hi ha algú disposat a aixefar-li la guitarra:
Un gos hipnotitzador, un elefant amb mitjons a les orelles, un quadern de deures escapista...
Amb un text rimat i unes il•lustracions esbojarrades pintades sobre la foto real del protagonista, Excuses excuses, m’ha alegrat la setmana per diversos motius:
- és un llibre amb esperit juganer, que vol i fa riure, perquè sí, perquè l’humor és l’única cosa que no hem de retallar.
- jo sóc de les que fa llistes de bons propòsits que mai no acompleixo.
- el final és alliberador: si no complim els bons propòsits no passa res, no s’acaba el món, al contrari. Demà tornarà a ser dilluns i ja se sap que el dilluns és el millor dia per començar el règim, apuntar-se a anglès, passar la mopa, trucar a la tieta de Manlleu, etc.
[Glòria Gorchs]
***
Una setmana qualsevol pot arribar a convertir-se en una història boja si qui l’escriu és una autora com Anushka Ravishankar (1961), una poetessa hindú que és una artista del “nonsense” i les obres de la qual han estat guardonades amb prestigiosos premis internacionals.
Qui ens narra la història visual és una il·lustradora de l’illa Reunió, Gabrielle Manglou (1971), que a part d’il·lustrar llibres crea instal·lacions artístiques, escultures i vídeos i forma part de la companyia La Magik!. Ho fa partint d’una combinació de tècniques: col·lage, fotografia i aquarel·la, el resultat és perfecte doncs la història esdevé universal tot i mantenir el seu origen hindú amb un treball de colors intensos i amb la introducció de referències constants a la Índia, d’on és també originari el protagonista de la història: en Neel Hariharan que es transforma en la ficció literària en en Nil.
L’estructura del llibre és senzilla i cíclica, s’inicia amb els bons propòsits d’un nen per la setmana que s’inicia i a continuació desenvolupa dia a dia com no s’ha complert el propòsit, quina ha estat l’excusa del Nil i com s’ha desenvolupat la història d’aquesta excusa. El diumenge per descomptat quedarà com a dia de reflexió.
La setmana que és a punt de començar queda en punts suspensius, nosaltres ja ens la imaginarem de bracet de Rodari i Carroll.
[Elisabet Marco]

